survey_64 — аватар и биотех
1. Жэнь Жи [Ren Ri] — 任日 (Харбин → Пекин / Кембридж (MIT), р. 1984)
Художник-пчеловод, который работает с живыми пчёлами как с соавторами: он направляет постройку сот в прозрачных многогранниках, раз в семь дней меняя ориентацию улья, и отдаёт форму насекомым, а не скульптору. Его серия «Yuansu» — от восковых карт мира до видео, где рой проходит по обнажённой груди художника, — делает границу между «сделанным человеком» и «выращенным природой» предметом биотехнологической скульптуры.
- Путь — родился в 1984 году в Харбине; учился живописи в Университете Цинхуа, магистратура в Herzen State University (Санкт-Петербург), PhD в CAFA (Пекин), затем магистратура в MIT Media Lab. Занимается пчеловодством с 2006 года.
- Серия «Yuansu» — Yuansu I (2007–2011), рельефные «карты» стран из пчелиного воска; Yuansu II (2013–2015), геометрические скульптуры в прозрачных полиэдрах, ориентацию которых художник менял раз в семь дней.
- Перформанс — Yuansu III: видео и перформанс, где рой проходит по обнажённой груди художника.
- Место — представлен Pearl Lam Galleries (Гонконг/Шанхай).
2. Чэнь Яньжань [Yanran Chen] — 陈嫣冉 (Пекин, р. 2005)
Самая молодая в подборке авторка киборгизированного тела: её фигуры с кукольными лицами срастаются с металлом, «машинными» узлами и механической органикой — одновременно гипергладкие и жутковатые. Персонажи работают как аватары, носители фрагментированной идентичности и искусственного сознания, а работа «Natural Connection» сталкивает девочку с механической улиткой, превращая медленность в сопротивление цифровой скорости.
- Путь — родилась в 2005 году в Пекине.
- Дебют — первая персональная выставка в Китае «Neon Dreamland» в ART FOCUS (новое пространство Tang Contemporary Art, 798, Пекин, 23 мая — 6 июля 2025; куратор Юань Хун).
- Коллаборации — совместная работа с анимационным лейблом WaarWorld по роману Лю Цысиня «Эпоха сверхновой»; серия «Players Series».
- Место — выставлялась в Токио (2023), Шанхае, Лас-Вегасе и Гонконге; работа «Natural Connection» показана на Frieze Seoul 2026 (стенд Tang Contemporary Art).
3. Пэй Эньэнь [Payne Zhu] — 佩恩恩 (Шанхай, р. 1990)
Работает с цифровым телом и аватаром напрямую: в «Mismatch» лица танцоров заменены дипфейками, а пол, возраст и этничность перестают быть фиксированными. В 12-канальной работе «Anal Intelligence» субъект распадается на анализируемые и хранимые данные, а интеллект «выходит за пределы кожи — в машины, алгоритмы и среду».
- Путь — родился в 1990 году в Шанхае, где живёт и работает; окончил Шанхайский университет международной экономики и торговли.
- Метод — real-time rendering и игровые движки, цифровая живопись и скульптура, изображения с deepfake и motion capture.
- Выставки — «MATCHPOOL» (OCAT Shanghai, 2022), «Sounding the Deep Water» (Aranya Art Center, 2025), «Anal Intelligence» (SPURS Gallery, Пекин, 2026 — приз Gallery Weekend Beijing за лучшую выставку).
- Место — участник групповых проектов UCCA «The Pieces I Am» (Douyin Art) и Fosun Foundation «Demonstration»; с 2026 представлен SPURS Gallery.
4. Лун Пань [Long Pan] — 龙盼 (Цзянси → Ханчжоу, р. 1991)
Переводит биотехнологии из лаборатории в искусство: выращивает грибницу как материал, извлекает медь из растений в зонах электронных отходов и переплавляет её в маленькие колокольчики, «материализуя» невидимые токсины. Работает на стыке биоремедиации и биополитики — об искусственной жизни и о том, как технологии переопределяют живое.
- Путь — родилась в 1991 году в Цзянси; MFA Китайской академии искусств (CAA, 2019).
- Проект — персональный проект «Flux in Dust» (Chronus Art Center, Шанхай, 2023): медь, извлечённая из растений в Гуйюе, идёт в глазурь.
- Материал — фитометаллургия и грибная деградация: грибы и растения как материал, «plant alchemy» и «fungal degradation».
- Признание — премия Prince Claus Fund & Goethe-Institut «Mentorship Award for Environmental Change» (2022); поддержка Beijing Contemporary Art Foundation (Women Young Artists Grant) и Swiss Arts Council; резидент Jan van Eyck Academie 2026.
- Место — групповые «Staying Online: Art and China after 2008» (Tai Kwun, Гонконг, 2026) и Гуанчжоуская триеннале изображения (Музей искусств Гуандуна, 2025).
5. Го Чэн [Guo Cheng] — 郭城 (Шанхай (род. 1988, Пекин))
Собирает человеко-машинные гибриды из промышленной и биологической материи: кабельные трассы, обвивающие каменные керны, серверы, оплавленный металл и световые ловушки для насекомых. Его выставка «Bug» выросла из реального случая 1947 года — мотылька, застрявшего между реле компьютера Harvard Mark II, — и разворачивает его в два связанных сценария: «дата-центр» и ночное поле. Тема автора — как инфраструктура и алгоритм переопределяют живое, а граница природного и технического оказывается проницаемой.
- Путь — родился в 1988 году в Пекине; бакалавр Шанхайского университета Тунцзи (2010), магистр Королевского колледжа искусств в Лондоне (2012); с 2013 года преподаёт в Тунцзи.
- Практика — скульптура и инсталляция с собственным софтом и железом, видео, фотография, вмешательство в пространство; работает с инфраструктурой, антропоценом и китайским интернетом.
- «Bug» — Magician Space (Пекин), 1 мая — 21 июня 2025: два связанных сценария — «дата-центр» с вращающимися каменными кернами в кабельных обвязках и «поле» со световой палаткой, отсылающей к сбору насекомых на свет в Мото.
- Признание — показ «Digital Terraforming» в M+ (Гонконг); лауреат CAC://DKU Research/Creation Fellowship (Chronus Art Center, 2020); в 2015–2017 годах — исполнительный директор Chronus Art Center (Шанхай).
