survey_71 — материя и органика: бетон, воск, ткань
1. Чэнь Чжигуан [Chen Zhiguang] — 陈志光 (Сямэнь → Фучжоу и Пекин, р. 1963)
Скульптор, который с 2003 года строит всю практику вокруг муравья: увеличивает насекомое до размеров, при которых его уже невозможно не заметить, и заливает в нержавеющую сталь, чугун, бронзу и лак. Материал здесь работает как содержание — полированная сталь, цветной лак и ржавый чугун задают разный тон одной и той же формы, а масса сотен отлитых муравьёв превращает их в толпу. Родился в 1963 году в Сямэне (Фуцзянь), в 1988 окончил художественный факультет Фуцзяньского педагогического университета и после выпуска перешёл от живописи к скульптуре. Живёт и работает в Фучжоу и Пекине; в 2015 году в Чжанчжоу открыл собственный музей «Муравейник».
- Путь — родился в 1963 году в Сямэне (Фуцзянь); в 1988 окончил художественный факультет Фуцзяньского педагогического университета; живёт и работает в Фучжоу и Пекине.
- Материал — муравей и «древнее дерево» как главные формы; материал — нержавеющая сталь, чугун, бронза, лак, электропластика. Один и тот же мотив подаётся то полированным, то радужно окрашенным, то ржавым, и цвет металла становится содержанием.
- Серии — «Муравьи» (с 2003), «Дерево, не дерево» (Tree Not Wood, нержавеющая сталь), «Политика животных»; отдельные вещи — «大蚂蚁» (Большой муравей), «古戏台» (Старая сцена), «马柱» (Конские столбы).
- Признание — персональные выставки в Пекине, Шанхае, Сямэне, Фучжоу, а также в Музее Людвига в Кобленце (2022, «Magischer Raum», инсталляция примерно из 700 муравьёв из разных металлов); член правления Китайской ассоциации скульптуры, профессор Фуцзяньского педагогического университета.
2. Чжан Жуи [Zhang Ruyi] — 张如怡 (Шанхай, р. 1985)
Скульптор и инсталлятор, у которой бетон из строительного отхода превращается в самостоятельный язык: она собирает с демонтажных площадок цемент, щебень, арматуру, старые двери и плитку и переплавляет их в кактусы, колонны, столы и решётки. Материал у неё и есть содержание — серая матовая поверхность бетона, ржавчина арматуры, глазурь кафеля задают разговор о городском метаболизме, выветривании и затвердевании. Родилась в 1985 году в Шанхае, там же училась: бакалавриат по гравюре (2007) и магистратура по синтетическим материалам (2012) в Шанхайском университете. Живёт и работает в Шанхае; крупнейшая институциональная персональная выставка — «Speaking Softly» в UCCA (Пекин, 2022).
- Путь — родилась в 1985 году в Шанхае; BFA по гравюре (2007) и MFA по синтетическим материалам (2012) Шанхайского университета; живёт и работает в Шанхае.
- Материал — бетон, цемент, щебень, стальная арматура, кафельная плитка, найденные предметы; кактус и строительная решётка как повторяющиеся формы. Бетон для неё — обычный строительный материал, собранный из песка и гравия, то есть из природы, и потому «мягкий» внутри жёсткой формы.
- Серии — «Matted Substance» (暗色之物), «Ewha in the Storm», «Planter», «Decoration» (в том числе «Decoration: Dump», 2017), «Building Opposite Building» (2016).
- Признание — персональные выставки в UCCA (Пекин, 2022), Don Gallery (Шанхай, 2019 и 2023), START Museum (Шанхай, 2022), François Ghebaly (Лос-Анджелес, 2019); участие в 16-й Лионской биеннале (2022) и в групповых показах Rockbund Art Museum, Power Station of Art, K11 Art Foundation.
3. Ляо Вэнь [Liao Wen] — 廖雯 (Чэнду → Гонконг, р. 1994)
Скульптор, вышедшая из кукольного театра: она режет человекоподобные фигуры из липы, а затем достраивает их силиконом, смолой и текучими материалами и вставляет готовые вещества — лекарственные травы, нюхательные соли, землю. Органика у неё работает как материал и как символ: дерево даёт остов, смола и силикон — плоть, травы и соли — запах и медицину, а распад и «отвращение» становятся темой. Родилась в 1994 году в Чэнду, BFA Сычуаньского института изящных искусств (2016), MFA Центральной академии художеств в Пекине (2019). Живёт и работает в Гонконге (мастерская также в Шэньчжэне); первая институциональная персональная выставка — «Trust Fall» в MACA (Пекин, 2025).
- Путь — родилась в 1994 года в Чэнду; BFA Сычуаньского института изящных искусств (2016), MFA Центральной академии художеств (Пекин, 2019); живёт и работает в Гонконге.
- Материал — липа как основная порода для резьбы, затем силикон, смола и другие литьевые массы; готовая органика — лекарственные травы, нюхательные соли, земля — вставляется как символический материал. Дерево даёт каркас, смола — плоть.
- Серии — гуманоидные скульптуры, куклы и инсталляции («Almost Collapsing Balance», 2021; «By devouring it, I learn about the world», Capsule Venice, 2024; «Trust Fall», 2025); темы лиминальности, отвращения, ритуала.
- Признание — персональные выставки в Capsule Shanghai и Capsule Venice, Cai Jin Space (Пекин), MACA Art Center (Пекин, 2025); премия Frieze New York Stand Prize (2023), финалист Ducato Prize (2023); резидент Pro Helvetia (Швейцария, 2025).
4. Цао Хуэй [Cao Hui] — 曹晖 (Куньмин → Пекин, р. 1968)
Скульптор-материалист, который собирает предметы и внутренности в один гиперреалистичный объект: мебель, животные и античные статуи отлиты из смолы и стекловолокна, а на швах и разрезах проступают кожа, жир, мышцы и внутренние органы. Материал тут — прямой носитель смысла: смола и волокно имитируют плоть, кожа и мех становятся поверхностью, а распад и вскрытие становятся способом разговора о насилии и желании. Родился в 1968 году в Куньмине, в 1991 окончил Юньнаньскую академию художеств, в 2000 — магистратуру скульптурного факультета Центральной академии художеств в Пекине, в 2014 там же защитил докторскую. Живёт и работает в Пекине, преподаёт в ЦАХ (руководитель четвёртой мастерской скульптуры).
- Путь — родился в 1968 году в Куньмине; бакалавриат Юньнаньской академии художеств (1991), магистратура скульптурного факультета ЦАХ (2000), докторская ЦАХ (2014); живёт и работает в Пекине, профессор и руководитель мастерской скульптуры ЦАХ.
- Материал — смола и стекловолокно как основа, плюс кожа, мех, акрил и найденные предметы; поверхность имитирует плоть, швы и разрезы обнажают внутренности. Материал-имитация становится содержанием.
- Серии — «Visible Temperature» (可视的体温, 2007–2009), «Disclose You» / «揭开你» (2005–2007), «Pure Wool Mark» (纯羊毛标志), «If I Were» (如果我是, 2011–2012, разрезанные античные статуи), «Michelangelo Dissected» (2012).
- Признание — персональные выставки в PIFO New Art Gallery (Пекин, 2009 и 2012), My Humble House Art Gallery (Тайбэй, 2008); работы в собраниях Национального художественного музея Китая, ЦАХ, Лунного музея, Музея скульптуры Циндао, Художественного музея провинции Хубэй и White Rabbit Gallery (Сидней).
5. Гэн Сюэ [Geng Xue] — 耿雪 (Цзилинь → Пекин, р. 1983)
Скульптор и автор анимации, у которой фарфор из исторического материала превращается в живую массу: она лепит тела, руки, зверей и буддийских персонажей, обжигает их и складывает в звуковые инсталляции и стоп-моушен-фильмы. Материал здесь — сама тема: фарфор несёт вековую технику, но используется как плоть и как звук, а обжиг, трещина и обломок становятся частью языка. Родилась в 1983 году в провинции Цзилинь, в 2007 окончила бакалавриат Центральной академии художеств в Пекине, в 2014 — магистратуру там же (мастерская Сюй Бина), год училась в Карлсруэ. Живёт и работает в Пекине, преподаёт скульптуру в ЦАХ.
- Путь — родилась в 1983 году в провинции Цзилинь (Байшань); BFA Центральной академии художеств (Пекин, 2007), MFA там же (2014, мастерская Сюй Бина), стажировка в Высшей школе искусств и дизайна Карлсруэ (2013); живёт и работает в Пекине, преподаёт скульптуру в ЦАХ.
- Материал — фарфор как основной материал (плюс бронза, гипс, дерево, стекло); вещь сначала формуется на гончарном круге, затем режется, деформируется и просверливается, внутрь добавляются фигуры, растения и архитектура. Обжиг и звук (фарфоровые объёмы как резонаторы) — часть работы.
- Серии — фарфоровые фигуры «Kshana», «Stopping and Contemplation», «Sound-Hearer», «Oceans Roar», «Mountain Gate»; стоп-моушен-фильм «Mr. Sea» (2014, 13 мин, из фарфора); бронзовые «Big Woman Statue».
- Признание — персональные выставки в Klein Sun / Eli Klein Gallery (Нью-Йорк, 2015 и 2017), ZERO Art Center (Пекин, 2014), Музее искусств Чжэцзяна (2022, «Spirituality · Being · Caves»), Space Station (Пекин, 2024); участник Венецианской биеннале.
