Китайский фотограф и независимый издатель, работающий под псевдонимом «No.223» (взят у полицейского 223 из фильма Вонга Кар-Вая «Чункинский экспресс»). Родился в 1979 году в Шаньтоу (Гуандун), окончил Гуандунский университет иностранных языков по специальности «финансовый английский», с 2000-х живёт и работает в Пекине. С 2003 года публиковал снимки с короткими текстами в блоге «North Latitude 23», что сделало его заметной фигурой китайской фотографии 2000-х. Снимает в основном близких друзей и молодых людей из своего окружения, работая на стыке художественной и модной фотографии.
Метод — плёночная камера, вспышка, тёплая зернистая печать; кадр строится как интимная, слегка театрализованная сцена с друзьями и знакомыми, часто серийно и «на ходу».
Серии — «No.223» (2012), «Sour Strawberries» (2018), «Grand Amour», «Satellite of Love», «Wild Oats»; параллельно ведёт блог и выпускает собственные фотокниги и зины.
Признание — выставки в Three Shadows (Пекин и Сямэнь), The Walther Collection (Ульм), M97 (Шанхай), ICP (Нью-Йорк), MEP (Париж), Fotografiska (Шанхай); фотокнига «Sour Strawberries» названа одной из лучших фотокниг 2018 года газетой El País.
Китайский фотограф, родившийся в 1969 году в уезде Уцян (Хэбэй), живёт и работает в Пекине. Начинал как фотожурналист газеты «Workers' Daily», где снимал в том числе угольную промышленность. С середины 1990-х вёл многолетний проект «Китайцы» (The Chinese / 国人): объехал страну и снял десятки тысяч кадров людей разных регионов и социальных слоёв. В этой работе сознательно чередует постановочные и репортажные снимки, выстраивая типологию тела и социального типа, а в ряде серий разыгрывает сюжеты прошлого.
Метод — чёрно-белая средне- и крупноформатная съёмка, жёсткая постановка и работа с типажом; серия «Китайцы» соединяет документ и срежиссированную сцену.
Серии — «Китайцы» (The Chinese, 1994–2004), «Dream Shock» (惊梦), серия о пекинской опере.
Признание — персональные выставки в Музее ЦАФА (Пекин, 2001), Yossi Milo (Нью-Йорк, 2005), Williams College Museum of Art (2008), Three Shadows (2013); участник 50-й Венецианской биеннале и Триеннале ICP; работы в собраниях Getty, SFMOMA, Mori Art Museum, V&A.
A Convict with Glasses, 1990An Old Peking Opera Actor Playing a Female, 1990«Waxwork», 1990Giant, Fengdu, Sichuan Province, 1990Actors in a Film about the War Against the, 1990An Actress of Hebei Opera, 1990A Taoist Priest Holding Fan, Beijing, 1990
Китайский фотограф, родившийся в 1980 году в Бачжуне (Сычуань), живёт и работает в Чэнду. Начинал как живописец и дизайнер, к фотографии пришёл в 2000-х. Известен крупноформатными пейзажами постиндустриального Китая: фигуры и предметы расставлены в огромном пространстве так, что кадр читается как срежиссированная сцена, а не репортаж. Самый известный проект — «Северные воды текут» (北流活活, The Yellow River), снятый в поездке вдоль Хуанхэ.
Метод — крупноформатная камера, приглушённая палитра и тщательно выстроенная композиция; человек и постройки включены в пейзаж как элементы постановки.
Серии — «Северные воды текут» / The Yellow River (2010–2013), «Между горами и водой» (Between the Mountains and Water), «Жёлтая пустыня» (The Yellow Desert, 2025).
Признание — премия Discovery Award на фестивале в Арле (2014) за «The Yellow River»; короткий список Sony World Photography Awards (2013); работы в собраниях Williams College Museum of Art, ЦАФА и др.
Abandoned Boats, 2017Road to Mine, 2015The Soldiers Standing by the Pool, 2015People Fishing by the River, Shaanxi, 2012Old House Under the Bridge, 2014A Man Standing on an Island in the Middle of, 2012
Китайский фотограф, родившийся в 1989 году в Лишуе (Чжэцзян), работающий между Шанхаем, Ханчжоу и США. Начинал как фотожурналист, затем перешёл к художественной съёмке на крупноформатную камеру. Его «городская трилогия» — «Petrochemical China» (2013), «Runaway World» и «Freezing Land» (2016–2019) — описывает неравномерную урбанизацию Китая: химические заводы, шанхайский пригород после открытия Диснейленда и депрессивный северо-восток. Работает на границе репортажа и документальной типологии.
Метод — крупноформатная камера, типологический подход к городскому пейзажу и портрету, наследие «вернакуляра» Уокера Эванса.
Серии — «Petrochemical China» (2013), «Christmas Factory» (2015), «Freezing Land» (2016–2019), «Land of Ambition», «Reframing the Invention of Photography».
Признание — World Press Photo (2015), Three Shadows Photography Award (2018), Hou Dengke Documentary Photography Award (2017), BarTur Photo Award (2020); выпускник Yale MFA, автор двух фотокниг.
«Reframing the Invention of Photography», 2020«Reframing the Invention of Photography», 2020Reframing the Invention of Photography, 2020«Reframing the Invention of Photography», 2020«Land of Ambition», 2021«Land of Ambition», 2021«Land of Ambition», 2021
5. Чэнь Чжэ [Chen Zhe] — 陈哲 (Пекин, р. 1989)
Китайская художница, родившаяся в 1989 году в Пекине, где живёт и работает. Окончила Art Center College of Design (Лос-Анджелес) со степенью по фотографии и изображению. Работает с телом как местом документации внутреннего опыта: серия «Bees» (2010–2012) собрана из снимков людей, наносивших себе повреждения, и переписки с ними, «The Bearable» — из дневниковых материалов. Позже расширила практику до объекта, инсталляции и книги, оставаясь в рамках длительных исследовательских проектов.
Метод — фотография как документ и одновременно срежиссированный портрет; серии дополнены письмами, дневниками и фрагментами переписки.
Серии — «The Bearable» / «Bees» (2007–2012), «Towards Evenings: Six Chapters» (2012–), «A Slow Remembering of a Long Forgetting» (2020–).
Признание — Inge Morath Award (Magnum Foundation, 2011), Three Shadows Award (2011), Foam Talent (2018); фотокнига «Bees & The Bearable» — лучшая фотокнига года на Kassel Fotobookfestival (2016); участница Шанхайской биеннале (2016) и Asia Pacific Triennial (2018).
← cybermodern()* Иллюстрации принадлежат правообладателям и публикуются в ознакомительных целях. По вопросам авторского права или замечаний к тексту copyright@ctrlm.com